Att vara en rockstjärna fick mig att drömma hela min barndom när jag var ett fan av L5-talet och ville så gärna vara Coralie.
Slutligen bestämde ödet sig annorlunda, men min passion för musik (bra eller inte så bra, var och en till sin egen, respektera alla kvinnor i ditt liv) fortsätter fortfarande idag.
Inget bättre än biopics för att lära dig lite mer om dina favoritmusiker på mycket kort tid!
På redaktionen har vi alla olika förväntningar på denna typ av film. Det här är några av våra favoriter, som börjar med ett franskt monument.
Cloclo, det var år 62
Claude François är en del av den franska kulturen. Kulten kring henne, förstärkt av hennes tragiska för tidiga död, är fortfarande intensiv.
Glöm Justin Bieber, den ultimata idolen var honom!
Cloclo avslöjar familjelivet för sångaren på måndag i solen och pekar fingret på hans komplicerade förhållande med sina söner och hans fru .
Aki, vår film / serieredaktör, förklarar:
” Det som är intressant är att veta mer om en konstnär som även i dag är en del av vårt dagliga liv. "
Han är en torterad musiker som har fått möta berömmelse trots sig själv. Och samma kändis, blandat med hans fans permanenta förtryck, tyngde säkert Claude François.
Lycklig ? Jag är inte så säker ... Men professionellt fulländad? Visst, när han kontrollerade sin offentliga bild till minsta detalj.
Jérémie Rénier smälter in briljant med Cloclo och ger sångaren ett nytt liv.
Dalida, biografen som berättar för sångarens liv ... i oordning
Ännu ett monument över Frankrikes musikarv! Dalida berättar, som hennes namn antyder, historien om den berömda sångaren.
Många biofilmer faller in i denna lätthet att starta spelfilmen med barndomen, sedan bläddra igenom livets definierande ögonblick och sluta med att personen i fråga dör.
Vad Anouk, samhälls- / sexualitetsredaktör, gillade särskilt med Dalida är att " filmen följer inte den vanliga kronologiska ordningen ".
Spelfilmen börjar mitt i Dalidas liv, fortsätter med början av sin karriär och innehåller sedan återblick från hennes barndom.
Anouk specificerar:
”Det har lite av en vandrande sida i början och ändå är allt meningsfullt. "
När allt kommer omkring är det ett annat sätt att berätta en historia: genom att prata om viktiga händelser utan att nödvändigtvis hålla fast vid livslinjen . Det är denna originalitet som särskilt tilltalar Anouk.
Walk the Line, Johnny Cashs spännande liv
Aki är tillbaka för att berätta om Walk the Line av James Mangold som berättar historien om Johnny Cash:
”Det fantastiska med musikaliska biografier är att regissörerna inte behöver dramatisera livet för artisterna de tar som ämne. Du måste bara ta ... deras existens. "
Detta är fallet med Johnny Cash, och alternativt June Carter, spelad av en lysande Joaquin Phoenix och en bluffande Reese Witherspoon (och tilldelats vid Oscar för denna roll).
Den mörka dåliga pojken, som lider av missbruksproblem, och blondinen från en bra och mycket praktiserande familj finns när allt står emot dem. Vad filmen Walk the Line lyckas fånga är livlinan som juni representerar för Johnny, sedan helt dödad.
Den musikaliska aspekten kan inte tystas: Joaquin Phoenix röst matchar Johnny Cash bariton perfekt, och Reese Witherspoon sjunger briljant June Carters countrymelodier.
Men det är inte bara romantik, va. Walk the Line belyser kampen mot Johnny Cashs missbruk, konkurrens i branschen och andra aspekter av mytisk karaktär.
Amadeus, Mozarts musik i hjärtat av dramat
Om det finns en kompositör som har markerat historia genom sin bild av en virtuos är det Wolfgang Amadeus Mozart.
1984 arrangerade Milos Forman en rivalitet mellan Antonio Salieri och Mozart, som kanske inte har funnits, men som med stor noggrannhet tjänar dramaturgin i Mozarts verk.
Jag tror att det här är den första biografen jag såg när jag var ungefär tio år gammal. Jag förstod inte alla inlägg i historien vid den tiden, men musiken till filmen överträffade mig .
Ljudspåret är verkligen centralt i denna biofilm där konstnärlig skapelse just är nervcentret för den fiendskap som Salieri har gentemot Mozart.
Två krafter motsätter varandra. Först visade Mozart, det unga underbarnet, som en galen hund lite hysterisk, men ändå lysande. Sedan framställdes Salieri, den ivriga italienska katoliken som hängiven till domstolen, men framför allt sjukt avundsjuk på de unga wiens ”gudomliga” talanger.
Mozarts kompositioner används när filmen utvecklas för att lyfta fram det drama som spelas ut för åskådarens ögon. Det ger frossa bara för att tänka på det!
8 mil, behöver inte ens en dubbelgångare
Officiellt är 8 Mile inte riktigt en biografi om Eminems resa, även om vi hittar mycket likhet mellan livet för Jimmy "B-Rabbit" Smith berättat av filmen och rapparens texter.
Eminems prestation är starkt inspirerad av hans berättelse och är desto mer realistisk . En biofilm där det inte är nödvändigt att hitta en skådespelare som liknar konstnären, den tar en tagg ur sin sida.
Alla scener med rapparna är sensationella och det är alltid ett nöje att försöka förstå alla ordspelet som är dolda i texterna.
Den här filmen blev en riktig klassiker mycket snabbt tack vare ljudspåret som skrevs under inspelningen av Eminem.
Framför allt låter det dig sätta sin fot i en värld av hiphop och strider när du inte vet för mycket. Om vi tvärtom brinner för hiphop är det alltid ett nöje att dyka tillbaka in i Eminems värld.
Som vem skulle säga: "Du mister dig själv i musiken" !
Och för dig, vad gör en bra musikalisk biografi?
