Innehållsförteckning

Jag hatar sanna berättelser i filmer, när de gör enskilda drama till underhållning. Men jag, Tonya är inte ett drama, det är en blandning av en utredning, vittnesmål och en hyllning.

Hyllning till denna otroliga idrottare, denna "redneck" som hon säger för att hon har fått höra för mycket, den här inkräktaren i den raffinerade konståkningsvärlden.

Jag, Tonya är inte riktigt "en sann historia": det är det som kommer närmast. Och eftersom sanningen är svårfångad, bryter karaktärerna den fjärde väggen för att informera oss om att "det hände inte så", eller "resten är en lögn".

Det finns lika många versioner som det finns karaktärer, och eftersom manusförfattaren Steven Rogers ville inkludera dem alla tog han inte del.

Den här filmen är sanningen om Tonya Harding. Den som ingen kunde höra 1994 på grund av skandalen.

Jag, Tonya-trailern, kommer i bio 21 februari

Den sanna historien om Harding-Kerrigan-skandalen

Detroit, 1994. Några veckor före OS i Lillehammer kämpar Tonya Harding för att gå med i USA-laget. Den som pressen presenterar som hennes huvudrival, Nancy Kerrigan, är offer för ett överfall: en man krossar hennes knä.

Tonya kvalificerar sig till OS; Nancy kommer också att delta och får även silvermedalj. Harding hamnar på åttonde plats.

Men mellan angreppet på Kerrigan och slutet av tävlingen är Amerika låst i en mediecykel som drivs av denna skandal: vem sponsrade angreppet på Nancy Kerrigan?

Harding fördömer sin framtida före detta make, och hennes idiot färdiga kompis, helt vilseledd av fantasin om ett inflytande han inte har.

Men var Tonya Harding medveten om dessa två mäns planer? Deltog hon i premediteringen av överfallet?

Det är mitt i detta helvete som den unga åkaren, bara 23 år gammal vid fakta, förbereder sig för inlösen: Lillehammer-spelen.

Två år tidigare, i Albertville, hade hon helt missat tävlingen - och hennes förberedelser verkar filmen föreslå.

Jag, Tonya: Tonya Hardings hårda sanning

Manusförfattaren Steven Rogers och filmregissören Craig Gillespie ville att den här filmen skulle vara "Tonyas sanning". Så hon är mitt i historien, från sina första steg på isen till hennes utgång från banan. Allt är sant, så spoiler alert över hela Wikipedia ...

Utdrag av intervjuer från tiden som gått i krediterna bekräftar äktheten hos scenerna som ses under filmen. Alla detaljer återges, kostymerna respekteras, kort sagt: vi tror det.

Vad jag, Tonya säger och vilken historia som dolt, är var denna unika åkare kommer ifrån. Hon, "redneck" som inte hade en antydan till glamour, inte närvaron av dessa paljetterade prinsessor, inte nåd av dessa isballerinor.

Men hon var en exceptionell idrottsman och hennes karriär är desto mer exceptionell eftersom den var strödad med våld. Endast Tonyas två tränare visar sig vara snälla och kärleksfulla på skärmen. Alla andra karaktärer är antingen frånvarande eller motbjudande.

Hans far dyker upp i några minuter, men han lämnar snabbt sin hatfulla hustru, en våldsam och kränkande mamma som övertalar sig själv för att skapa en mästare, eftersom hon gradvis förstör ett barn.

Jag, Tonya: inlösen av en redneck?

Jag antar att Tonya är skyldig sin överlevnad till en livsinstinkt, en kraft som får henne att reagera och slåss när hon har hotats. När hennes kompis träffar henne försvarar hon sig, även om hon återvänder. När hans mamma kastar en kniv i armen varar förvåningen bara några ögonblick.

Jag tillbringade hela filmen nedsänkt i de blå ögonen, som Margot Robbie lånar ut till Tonya Harding, och där jag läste all förtvivlan hos en kvinna som bara vill bli älskad.

Det är svårt att ha självkänsla när den som ska älska dig förstör dig hela tiden.

Jag kan inte tro att den här lilla blondinen har blivit den mästare hon var, samtidigt som hon vuxit upp i en sådan miljö, samtidigt som hon har lidit så mycket fysiskt och psykiskt övergrepp.

Jag skulle vara frestad att säga att det är ett mirakel, men det skulle ta bort Tonya Hardings exceptionella förtjänster av hennes prestationer: trots allt, hon kämpade, lyckades hon.

Tonya Harding var den första kvinnan som försökte dra av en trippelaxel.

Ett ord förresten, om Margot Robbie, vars mästerliga tolkning av denna roll fick mig att gråta mer än en gång under filmen.

Platsen för den berömda trippelaxeln var tvungen att utföras med specialeffekter, för 25 år efter denna tävling och denna exceptionella siffra kan ingen studerare idag uppnå en sådan prestation.

Tonya Harding dominerade tekniskt tävlingen under sin tid i början av 90-talet, men hon fick aldrig erkännande i proportion till detta arbete och talang. Hon fick aldrig riktigt en chans i en värld som inte ville ha den redneck som hon var.

Den ihärdiga misstanken om hans inblandning i angreppet på Nancy Kerrigan, denna outplånliga dom förbjöd honom en verklig inlösen.

Men Tonya Hardings berättelse handlar om mycket mer än uppgången och nedgången för det dåliga barnet Amerika älskade att hata.

Jag, Tonya: en fruktansvärd aktuell moral

Jag var för ung 1994 för att komma ihåg Harding-Kerrigan-affären, och Margot Robbie också. Den australiensiska skådespelerskan var knappt född, så hon fick reda på hela Harding-berättelsen när hon läste manuset.

Vad jag, Tonya säger är bakom kulisserna som är alltför aktuella. Harding säger det själv, i de här intervjuerna: Människor behöver figurer att hata och figurer att älska.

Enligt Tonya var hon och Nancy vänner, det var pressen som skildrade deras förhållande som en ohälsosam rivalitet: Nancy, Amerikas favoritprinsessa, och Tonya, hennes onda, vulgära rival.

Människor älskade att hata Harding, bestämde sig för sin karaktär. Men hur många visste att hennes mamma hade utsatts för henne så mycket, fysiskt och psykiskt?

Hur många visste om den våldsamma mannen? Hur många gånger hade Tonya efterfrågat hjälp från myndigheterna för att hålla sin ex-pojkvän borta?

Hur många representerar bara karaktärens styrka, känslan av uppoffring, den beslutsamhet som måste genomföras för att nå denna nivå av kompetens inom någon disciplin? Och så fort, under sådana förhållanden?

Margot Robbie: "vi glömmer hur tåliga kvinnor är"

Det här är också de frågor som Margot Robbie ställde, som jag hade nöjet att intervjua i Paris. Skådespelerskan drar en parallell mellan uthållighet Tonya Harding och de otaliga överlevande som vittnar sedan Weinstein-affären i # MeToo-rörelsen.

Jag, Tonya: en uppmaning till empati och en varning

Vad vet vi egentligen om dessa karaktärer som gör rubrikerna för medieskandaler, dyker upp och försvinner från våra tidslinjer på ett ögonblick, vilket är tillräckligt för att vi ska kunna skicka våra domar?

Kolla in mig, Tonya: för att träffa kvinnan bakom Wikipedia-posten, känslorna bakom namnet.

Och nästa gång du är jurymedlem i den här otäcka mediedomstolen som vi håller allt oftare och där vi bedömer snabbare, mer och mer allvarligt, kom ihåg dessa ord:

”Jag trodde att det skulle bli kul att bli känd.
Jag var älskad i en minut. Då blev jag hatad.
Sedan skojade jag.

Det var som att misshandlas igen. Förutom den här gången var du min bödel ”.

Tonya Harding, i sken av Margot Robbie.

Och slutligen Tonya Harding 1991 vid USA: s mästerskap, hennes första trippelaxel i tävling.

Populära Inlägg