Innehållsförteckning

I samarbete med Believe (vårt manifest)

Folk är en av mina favoritstilar av musik. En vacker röst, några gitarrackord , ibland ett eller två andra instrument, räcker för att få mig att skaka.

Så när jag erbjöds att lyssna på det nya albumet av Alela Diane, en amerikansk folksångare vars första sex album var otroligt graciösa, tog det inte lång tid innan jag lyssnade på det vid upprepning.

Dessutom lämpar sig säsongen bra. För mig är folkmusik som blandas underbart med höst och vinter. Det här är melodierna som värmer kylan.

Cusp, Alela Dianes nya album är precis vad jag behövde , en kokong där jag bara vill krypa ihop för att komma ut på våren.

Omslutande melodier på piano, gitarr, körer av stränginstrument som vibrerar tillsammans och jag är såld. Lägg till det Alela Dianes eteriska röst, här uppfylls jag.

Alela Diane och Cusp, hyllning till kvinnorna i hans liv

Cusp är Alela Dianes första skiva sedan hon var mamma. Hon förklarar:

”Dessa låtar handlar om moderskap. Bara genom att säga det är jag rädd för att bli misskrediterad ... Det är som om du plötsligt har förlorat ungdomens charm. "

Förutom att charmen finns där, förankrad i varje vinkel och vrå av Alela Dianes kompositioner . Hennes röst, lika graciös som någonsin, är djupare och säkrare än någonsin.

Denna post är inte bara en mammas, den är framför allt en kvinnas som i mina ögon framför allt riktar sig till andra kvinnor.

De i hennes liv, som i Never Easy, där hon sätter ett nytt öga på förhållandet (det verkar komplicerat) som hon har med sin mor eller i Wild Ceaseless Song som riktar sig till hennes dotter.

"Och i ditt ansikte ser jag min fars ögon
Och i din dotters ögon kan du se mig"

Hon hyllar också den brittiska sångaren Sandy Denny (från gruppen Fairport Convention) på Song For Sandy.

Alela Diane och Cusp, förändringens poesi

Alela Dianes styrka ligger i hennes skrivande och poesin som hon destillerar i vardagen .

Flera av spåren på det här albumet handlar om förändring - samtidigt "att vara på väg mot" betyder "att vara på kanten av", så jag antar att titeln på hennes album inte är en tillfällighet.

Om låten Ether & Wood förklarar sångaren till Paste Magazine:

”(Det ') är en reflektion över de olika liv som vi går igenom under vår existens. Dörrarna som öppnas och stängs utan varning under hela vår resa. "

Naturligtvis föreställer jag mig att Alela Diane lägger mycket av sina upplevelser, vare sig musikaliska, romantiska eller moderliga, i den här låten. För mig talar han till mig för många andra aspekter, för livet är gjort av förändringar.

Och jag antar att han kommer att prata med många andra människor av många andra skäl.

Tröskelvärdet behandlar också frågan om förändring, att befinna sig i en övergångsperiod.

Alela Diane är väldigt transparent med det faktum att hon har svårt att åka på turné, att resa till många platser på kort tid. Nyligen på Instagram publicerade hon detta:

”Jag har alltid kämpat med turné, jag tittar alltid tillbaka istället för att vara i ögonblicket - fokusera på svårigheterna snarare än på ljuset och turen som jag har. "

Det är typ av vad jag hör i tröskeln när hon sjunger "I varje ser jag en vision av något som jag håller sant". Två viscerala kärlekar som är komplicerade att knyta: främjandet av hans musik som tvingar honom att lämna sina döttrar i flera veckor.

Och jag kunde fortfarande repa och dechiffrera de vackra orden från Alela Diane, men det finns bara ett uppmärksamt lyssnande på detta album som kommer att kunna övertyga dig lika mycket som mig att denna skiva är en skatt .

Du kommer att kunna se Alela Diane i konsert den 26 april på La Cigale och även på Printemps de Bourges den 27 april.

  • Alela Diane på Facebook
  • Alla Alela Diane-konsertdatum på hennes hemsida
  • Lyssna på Alela Diane på Radiomad, vår webbradio

Populära Inlägg