- Ursprungligen publicerad 17 april 2021
Jag vet inte varför jag tycker det är så svårt att uppskatta franska serier. Jag tycker att de systematiskt är för karikatyrer, för dumma, jag identifierar mig aldrig med mig själv, kort sagt, jag tycker de är generellt tråkiga.
Jag tror att när jag hör "franska serier" tänker jag för mycket på hypermjuka produktioner som Julie Lescault eller till och med Plus Belle la Vie (vilket inte var så smidigt med tanke på vissa diskuterade ämnen, men det är bilden som jag har).
Och när jag fick tio procent var jag inte bättre än det: det är historien om en talangbyrå, vi följer det dagliga livet för agenter för franska skådespelare och skådespelerskor.
Ah ok bra, så du antar bara att titta på din navel, den franska filmens värld? Mer parisisk-centrerad som ett scenario, det var en dokumentär om er själva, föreställer jag mig?
Jag lämnade mina katastrofala antaganden åt sidan och såg den första säsongen av Ten Procent, tillgänglig på Netflix, bara för att Aki sa till mig att "det är den bästa franska serien på länge."
Efter att ha tittat, eller snarare binge-watch-session utan avbrott, av de 6 avsnitt som ingick i den första säsongen, och efter att ha haft tillgång till den andra säsongen som jag utsattes för samma öde, omprövade jag mitt omdöme.
Tio procent är för mig (ungefär) den bästa franska serien genom tiderna. ”Om” beror på att jag inte har sett dem alla, men jag har sett mycket så jag står vid. (Jag gillade Gears, men tio procent är över för mig!)
Så här är mina 5 skäl att sätta dig på tio procent utan att vänta på att det utmärkta scenariot ska bli bortskämt. Speciellt sedan säsong 2 börjar på France 2 på onsdagen den 19 april!
För att dyka in i en värld av glitter ... och bakom kulisserna
Låt oss börja med den stora bilden: Tio procent är historien om ASK-byrån. Dess medarbetare och deras anställda hanterar franska skådespelare och skådespelerskor. Vi upptäcker vad det här jobbet är lite oklart för oinvigde.
Och långt ifrån att vara en båge eller, tvärtom, en spelare som hugger en bit av pajen på sina konstnärers arbete, förstår vi att det att vara en agent, eller snarare att vara en bra agent, är ett verkligt prästadöme.
De hanterar allt , inklusive deras personliga kamp, klämmer för att få dem de bästa rollerna, kort sagt, de klarar verkligen karriärer.
Ett litet misstag, en tillsyn från deras sida kan bli katastrofen som kommer att markera en karriär. Omvänt, rätt samtal, rätt möte och det är jackpotten för alla.
Kort sagt är det lite bakom kulisserna i Cannes och filmerna vi ser på bio. Personligen blev jag chockad när jag fick reda på hur "vild" förhandlingarna kan vara, det vill säga att ingen klausul antas vara anständig. Vi balanserar OKLM med behovet av att en skådespelerska injiceras med botox som ett villkor för att underteckna ett kontrakt.
Och i motsats till vad många tror att jag kan ha på jobbet, kämpar inte agenten alltid för att underteckna kontraktet. Det som är viktigt är dess konstnärers förtroende.
Tio procent föddes från en originalidé av Dominique Besnehard och Michel Feller, som var agenter och känner denna miljö väl.
Detta är utan tvekan anledningen till att delen av äktheten är så märkbar, även om berättelsen i stor utsträckning är fiktiv: jag tror på den bakom yrkets kulisser, som de presenteras i denna serie.
Mellan praktiker, superhjältar, förhandlare och trollkarl byter ASK-agenter ständigt sina hattar.
Deras berättelser avslöjar komplexiteten i deras universum, och jag kommer inte besviken över denna nedsänkning bakom kulisserna för paljetterna och strassens stigning av trappan.
För hans dialoger och hans salta slaglinjer som det borde
Skriften av tio procent är mästerlig: det är utan tvekan spänningen i dess universum som tillåter så många variationer av toner och känslor i dialogerna. Inför Cécile de France använder hennes agent Gabriel tusen pincett för att berätta för henne att hon inte valdes till rollen på grund av sin ålder. Inför producenterna använder han all sin övertygande kraft för att övertyga dem om att det tvärtom skulle vara perfekt för det de letade efter.
I byrån och i sitt liv släpper han loss och hans dialoger exploderar. Karaktärerna i tio procent är tryckkokare: ständigt under tryck och ibland exploderar de.
Även i vardagen är dialogerna goda. Ett exempel ? Men bara en, för att inte förstöra överraskningen ... Debatt mellan en senior och en junior (eller snarare en jävla pojke ) om paret. Den äldre:
"- Du vet inte vad ett par är.
- Du överdriver, jag stannade ett och ett halvt år med Truc, det har gått sju månader med Machine ...
- Under tre år är det inte ett par.
- Åh ja? Och vad är det då när det varar mindre än tre år?
- En romantisk komedi. "
Och det strö i skurar under hela säsongen.
För självhån och den lysande andra graden av franska skådespelerskor
Vem säger talangbyrå säger ... talanger. Det var därför nödvändigt att franska skådespelerskor och skådespelare enades om att spela spelet av sin egen roll. Naturligtvis känner jag inte Nathalie Baye och Laura Smet personligen, jag vet inte om de i verkligheten skulle skriva en film tillsammans i rollerna som dottern och hennes mamma.
Jag vet inte om Norman verkligen missade sin licens så många gånger, om Fabrice Luchini verkligen har samma agent så länge ...
Omöjligt att veta det sanna från det falska, och kanske förutom att det finns i tio procent av referenserna som får skratta mediet, men som flyr mig. Ändå accepterar skådespelarna och skådespelerskorna som deltar i serien synligt att skratta åt de konstigheter som tillskrivs dem ...
Julien Doré gör sin torterade konstnär, Isabelle Adjani utstrålar impulsivitet, och många andra spelar fortfarande sin egen roll med mer eller mindre karikatyr.
Under två årstider trodde jag att jag såg bakom kulisserna och förstod lite bättre en stjärns nyck. Det måste sägas att när du ständigt jagas av paparazzi, kan det vara full att bli ombedd om selfies, vart du än går.
Och samtidigt gillar de kändisarna att ryktet sprider sig, var är det sanna från det falska? Tio procent förlöjligar inte någon, särskilt inte de franska skådespelarna och skådespelerskorna som lämpar sig för spelet av självspott.
Det var inte lätt att övertyga några franska komiker, förklarade Cédric Klapisch, regissör för två avsnitt av serien, i en intervju med Ozap 2021:
”Det är inte lätt att spela med ditt eget namn. När du är Line Renaud måste du ta ansvar för att spela en karaktär som heter Line Renaud som är väldigt annorlunda än dig!
Många skådespelare ville inte få det att se ut som att deras karaktär på showen kunde se ut som dem.
Och sedan krävs självspott. Det är mycket vanligt i England och USA men inte mycket i Frankrike ... ”
För Camille Cottin, mästerlig i rollen som Andrea Martel
Camille Cottin , du kanske känner henne från hennes "Bitch" -märke på Canal +, sedan från filmen Bitch, Princess of Hearts, där hon spelar huvudrollen.
I tio procent spelar hon rollen som Andrea Martel, en av ASKs medarbetare. Hennes första scener målar ett outhärdligt porträtt: flickan kommer inte ihåg sina erövringar (trots allt har hon rätten), men hon bränner sina assistenter efter varandra, hon är så foul.
I slutet av säsongen har jag en förälskelse på henne, och i slutet av den andra säsongen vill jag gifta mig med henne. Varför ? Eftersom hans karaktär är oförstörbar framifrån, men ömtålig på insidan. Och Camille Cottin fångar perfekt denna dualitet.
Hänsynslös när hon eftersträvar ett mål kan hon inte lyssna på tarmarna och bygga något med sin sanna förälskelse.
Camille Cottins prestanda under de två säsongerna började mycket starkt och fortsatte att stiga crescendo.
Och så hej, förresten, en öppet lesbisk huvudperson utan att denna detalj någonsin visas som original eller spännande, det känns bra.
Tio procent är redan en serie av framtiden, i den meningen att serien helt normaliserar situationer som fortfarande kritiseras alltför ofta i den allmänna opinionen, eller ännu värre, i politiska tal ...
För hans karikatyrer, och särskilt de som de fördömer, verkar till synes ingenting
Jag kunde ha skrivit: för sin diskreta feminism. Men jag har förstått ett tag att det ibland är mer effektivt att gå med gott exempel än att hålla stora tal. Karaktärerna i tio procent talar dåligt, de svär, de använder virila metaforer, mycket ofta sexistiska ...
Men det är genom scener från verkliga livet som de sätter rekordet. Är skådespelerskor lyxiga höns? Du måste se dem jonglera mellan konventionernas tryck och deras egna önskningar. Mellan karriär och familj, ska du välja?
När du är en kanonmästare som vill bryta dig in i yrket, bör du acceptera att spela mycket stereotypa roller, delta i att förstärka dessa stereotyper ... och därför, i förlängningen, vanlig rasism?
Tio procent spelar med koder och förutfattade idéer för att synliggöra dilemman som vi ignorerar. Karikatyren är för stor för att förväxlas med verkligheten, och kritiken är inte tillräckligt subtil för att vara oavsiktlig.
Det är välskrivet, jag sa till dig.
- Tio procent säsong 1 finns på Netflix!
- Tio procent säsong 2 sänds på France 2 från 19 april!
