Det var den 7 januari 2021, nästan igår.
Tolv personer dog i Paris, skjutna av två beväpnade män som bröt sig in i Charlie Hebdos redaktion.
Bland dem var Charb, Cabu, Wolinski, Honoré och Tignous: deras jobb var inte att formulera nyheterna i ord utan i bilder.
Dessa stora namn i tidningen var kända för sina störande pressteckningar , de som de attackerades för.
Vad är presstecknad film?
Pressteckningen är, som namnet antyder, en tecknad film som publicerades i ett media och som skapades för det.
Han närmar sig nyheterna, men med ett offbeat blick, mindre seriöst än artiklar eller rapporter, och därför ofta humoristiskt, till och med cyniskt. INA förklarar:
”Det syftar i allmänhet till att provocera, att få människor att tänka, att röra sig eller att fördöma. "
#JeSuisCharlie
Drawing av @Louison_A pic.twitter.com/RTe7jou2M6- Den nya upplagan (@LNE) 8 januari 2021
Pressteckningen är ofta (men inte alltid) i form av en karikatyr .
Den är gjord för hand, i svartvitt eller i färger. Den vi känner idag har en ganska förenklad grafik, nära serier.
Vid basen är presstecknare konstnärer, och de har inte alla status som journalist, även om de kan ha ett presskort, utfärdat under titeln "reportrar-tecknare" .
Du hittar pressteckningar i nästan alla tidningar och tidskrifter i Frankrike och i utländska publikationer. Dagstidningar som Le Monde, Marianne, Le Parisien, men också New York Times eller Washington Post har sina utsedda designers, ibland på plats i flera år.
Hos oss är denna typ av illustration särskilt satiriska tidningars specialitet : Charlie Hebdo, Siné Hebdo (skapad av en före detta Charlie) och Le Canard Enchaîné, en papperstidning som inte innehåller ett enda foto men som helt illustreras av fjädrar.
Pressteckningarna publiceras också på webben, liksom på Bakchich-webbplatsen, som har valt att erbjuda sin information från vinkeln till akerbisk humor.
Lite historia av pressteckningar
Faktum är att tanken att göra roligt med teckningen inte föddes från den sista pennan: de äldsta karikatyrerna går tillbaka till antiken!
Enligt INA blev karikatyren verkligen professionell under renässansen, men det är oklart om den första i sitt slag gjordes av en italienare eller i en amerikansk tidning.
Rue89 förklarar att dessa satiriska karikatyrer förökades under den franska revolutionen, särskilt tack vare deklarationen om människors och medborgarnas rättigheter, som försvarar den fria kommunikationen av tankar och åsikter och ger medborgarna rätt att skriva och skriva ut fritt (detta vilket inte hindrar vissa tecknade serier från att censureras och hotas).
Flera illustrerade satiriska tidningar skapades sedan på 1830-talet, såsom La Caricature eller Le Charivari. Tecknare tog tillfället i akt att kritisera politisk makt.
Charles Philippon, ägare av tidningen La Caricature, landade i domstol 1831 för att förolämpa kungens person.
För att försvara sig presenterade han bara publiken ritningen av Pears, som sedan dess har blivit känd, vilket visar att kung Louis Philippe förvandlas till frukt.
Pressens tecknade boom
Vi går framåt, vi går framåt: utvecklingen av tryckning på 1800-talet gör mycket för distributionen av pressteckningar.
Och bam, den 29 juli 1881, här kommer den berömda lagen om pressfrihet, som tillåter publicering utan föregående tillstånd från myndigheterna.
Men den verkliga stora högkonjunkturen i pressteckningar ägde rum under mellankrigstiden, mellan 1919 och 1939. Det var från detta ögonblick som tecknare fick tillfälle att erkännas som journalister och inte längre bara som artister , tack vare skapandet av en särskild status.
Vid den tiden lanserades en hel massa satiriska tidningar, relanserade eller blev särskilt aktiva: L'Assiette aueurre, Le Rire, Le Canard enchaîné ...
Efter andra världskriget försvann en stor del av de inblandade tidskrifterna , men tecknare fortsatte att publicera i allmän press.
Stilen för fransk presstecknad film har också utvecklats över tiden: på 1800-talet var den realistisk och det blev enklare på 1900-talet, särskilt från 1960-talet.
Berömda fjädrar från pressteckningar
Bland dessa journalistikartister har vissa markerat och markerar fortfarande sin tid tack vare en särskilt kaustisk ton.
De av Charlie Hebdo som dödades den 7 januari var stora namn i serietecknaren på 2000-talet.
Charb (Stéphane Charbonnier)
Charb deltog i relanseringen av Charlie Hebdo och blev dess publiceringschef 2021. Hans stil är lätt att identifiera : hans karaktärer har ofta en stor näsa, runda ögon och ibland gul hud.
Du kanske redan har sett hans illustrationer utan att veta vad han heter, eftersom det var han som undertecknade ritningarna för barntidningen Mon Quotidien! Han skapade också karaktärerna från Maurice och Patapon - en sexuellt besatt hund och en sadistisk katt.
Hyllning till vän Charb: hans första teckning i Mon Quotidien, för 20 år sedan. #ISuisCharlie pic.twitter.com/KNldf1kux6
- François PlayBac (@dufourdufour) 7 januari 2021
Cabu (Jean Cabut)
Cabu arbetade för den satiriska tidningen Hara-Kiri, skapad på 1960-talet, sedan för Charlie Hebdo. Han drog också för Le Nouvel Observateur, Rock and Folk, Le Monde och Le Figaro.
Hans ritningar återspeglar ”hans antimilitarism och hans desillusionerade syn på samhället”.
Han gjorde huvudsakligen karikatyr engagerad till vänster. Hans karaktärer är Grand Duduche, en klumpig gymnasieelever, och "beauf", som härmar den genomsnittliga fransmannen.
Nämligen att Cabu var fadern till Mano Solo, som hade valt att fördöma honom genom musik.
https://twitter.com/nicolasnibat/status/552954055505760256
Wolinski (Georges med hans förnamn)
Wolinski deltog i skapandet av Hara-Kiri, men innan dess grundade han en annan satirisk tidning vid tiden för protesterna i maj 68: L'Enragé, skapad med en annan tecknare, Siné.
Hans stil: karaktärer med stora näsor och skisser av kvinnornas kroppar, för vilka han sägs ha en "sexuell besatthet", med nästan slapp humor. Han har också arbetat för L'Humanité, Le JDD, Le Nouvel Observateur och P aris Match.
"Chefredaktören, ah ah ah" Originalritning av Wolinski för Le JDD i början av 1970-talet. Http://t.co/oyunIHZCrX pic.twitter.com/afyTqH5sID
- Cyril Petit (@CyrilPetit) 7 januari 2021
Tignous (Bernard Verlhac)
Hans smeknamn inspirerades av sin mormor, som fick smeknamnet "liten mal". Sedan 1980-talet har denna serietecknare huvudsakligen arbetat för Charlie Hebdo och Marianne.
Han gjorde också ritning i rättssalen, en typ av illustration som innebär att rita under rättegångar där det är förbjudet att ta bilder.
Hans teckningar har också använts för att stödja debatten om tv-program, som med Laurent Ruquier.
#accro MT @_hexagones Jag gillar den här nya ritningen av Tignous, det är så sant. http://t.co/1q404mOv3U pic.twitter.com/FxalBa3c2u
- Tulisquoi (@tulisquoi) 24 juli 2021
Honoré (Philippe med hans förnamn)
Han började i lokalpressen innan han tecknade för Le Monde, Liberation, Les Inrockuptibles, Le Magazine littéraire, Lire, L'Événement du Jeudi, La Vie Ouvrière och Hara-Kiri och illustrerade flera omslag av Le Petit Larousse.
Hans stil är mer grafisk än för hans kollegor på Charlie Hebdo. Han använder få ord eller gör illustrerade omslag.
"Cartoonist öva feg humor" (Honoré, 2021) http://t.co/HJ97rtkfGU #JeSuisCharlie pic.twitter.com/0MsHu7fG1J
- Slate.fr (@Slatefr) 7 januari 2021
Plantu (Busty Jean)
Han gick in i Le Monde 1972 och publicerar en daglig tecknad film på första sidan .
Han har rykte om sig som en ”tredje världs” designer och utför främst politiska verk.
CHARLIE HEBDO: ritningen från Le Monde daterad fredagen den 9 januari. pic.twitter.com/7IQa94hJp4
- PLANTU (@plantu) 9 januari 2021
Jacques-Armand Cardon och André Escaro
De är båda designers för Le Canard Enchaîné.
Cardon drar de mäktiga för att bättre förlöjliga dem, medan Escaro illustrerar särskilt avsnittet La Mare aux Canards, som sammanställer politiska ekon.
Pétillon (från hans förnamn René)
Han är både en tecknad film för Le Canard Enchaîné och en serietidningsillustratör: han skapade särskilt karaktären av Jack Palmer, hjälten till L'Enquête Corse, en serietidning anpassad för film 2004.
Och det finns fortfarande många andra tecknare. Jag kan inte citera dem alla här, men här är några namn från den utländska pressen för att ge dig en uppfattning: Steve Bell om The Guardian (England), Ajit Ninan om The Times of India (Indien), Ed Subitzky om The New Yorker och The New York Times (USA) ...
Press tecknade serier och censur
Eftersom det fördömer och det hånar är pressteckningen allt annat än samtycke.
Han flörtar ständigt med det politiskt inkorrekta och tar ibland uppriktigt på sig sina stövlar. Han tar itu med ett antal ämnen som fortfarande anses vara tabu : religion, politik, sexualitet ...
Dokumentären Fini de rire, som sändes av Arte 2021 och nu fritt tillgänglig på webben, ifrågasatte olika tecknare över hela världen om deras förhållande till yttrandefrihet.
Kan vi skratta åt allt? Kan vi uttrycka allt med en presstecknad film under påskådning att vi inte riktigt "säger" det?
https://www.dailymotion.com/video/x2e7s8g_fini-de-reur_tv
Gränsen för att inte korsa varierar beroende på land, men tecknad censur finns överallt.
Franska formgivare har också fastnat ett ansikte (ritat, uppenbarligen) sedan 1870-talet: Madame Anastasie, en obehaglig kvinna beväpnad med stor sax.
Censur av pressteckningar kan förekomma a posteriori genom att förbjuda publicering av tecknade serier, men det finns också redan innan de går ut i pressen. En av bidragsgivarna till Fini de rire förklarar:
”Jag vet utmärkt vilka ämnen jag inte kan närma mig, eller åtminstone på ett visst sätt. Jag tror att för det censurerar alla tecknare sig själva. "
I alla fall kan redaktionen som väljer de publicerade ritningarna begära ändringar.
n Frankrike, det finns bara en tidning där designers har det sista ordet om innehållet i sina ritningar, och med goda skäl: de är grundarna! Återigen (du kanske har gissat det), det här är Charlie Hebdo.
https://www.youtube.com/watch?v=oNXTZx9j3As
Presstecknad film: vilka gränser för yttrandefrihet?
I själva verket är det mest komplicerade för designers, men också för deras läsare, att veta hur långt vi kan gå när det gäller yttrandefrihet.
På RFI medger Michel Kichka, presstecknare i Jerusalem:
”I en presstecknad film är vi mycket utsatta och vi är helt nakna. Hur vet vi var våra gränser är? Vi vet det dagen vi passerar dem. "
Karikatyr innebär användning av klichéer, överdrift av gemenskapsstereotyper.
Ibland passerar tecknare över gränsen för vad som anses vara acceptabelt för karikatyrsamhällen. Under århundradena har och har designare regelbundet fördömts av domstolarna, anklagas för att vara rasistiska eller antisemitiska.
Ämnet religion är särskilt känsligt.
År 2006, sedan 2021, publicerade Charlie Hebdo karikatyrer av Muhammad. Dessa pressteckningar orsakade kontroverser: vissa muslimer tog emot dem mycket dåligt och uppfattade dem som hädelse.
Frågan om detta var en förolämpning har delat media och politiker mycket. Fransk rättvisa hade regerat till förmån för Charlie Hebdo.
Gör pressteckningar igen!
Naturligtvis är innehållet i pressteckningar inte alltid vit som snö. Det är till och med hälsosamt och viktigt att förbli kritisk mot detta uttryckssätt.
Men en ritning motiverar aldrig att döda författarna. Att undertrycka någon för att hindra dem från att uttrycka sig är som värst censur.
Eftersom de väcker debatt måste dessa bilder finnas . Om du är chockad eller road beror det på att någonstans, pressteckningen har uppfyllt (utan att döda någon) sitt primära syfte, det att få världen omkring oss att tänka, som Nicolas Vadot förklarar, designer för Le Vif / L'Express (en vecka i fransktalande Belgien):
”Ritningen är en motorväg mot det omedvetna, och den politiska ritningen är där för att påminna vuxna om att de en gång var barn , innan de fördunklade hjärnan och hjärtan med så många meningslösa strider eller otrevlig fanatism. Och det är därför det stör, eftersom det påminner oss om oss själva. "
Tecknare har makten att sätta in bilder som journalister inte kan skriva, vad de inte får prata om.
Den marockanska designern Khalid Gueddar anser till och med att hans yrke är ett ”sköld mot makten”.
Eftersom det är en bild har pressteckningen också en slående kraft som inte är densamma som i texten.
I Fini de rire förklarar den amerikanska tecknare Paul Danziger att ritningen "fångar ögat, det går direkt till hjärnan", vilket bekräftar Avi Katz, en annan penna från pressen, israelisk den här gången:
”Det faktum att en ritning ibland kan göra diktatorer eller fanatiker upprörda, så långt att de är redo att döda, visar kraften i denna ritning. Det påminner oss om hur stark en design kan vara när den träffar spiken på huvudet. "
Inget mer skratt slutar med detta citat:
”Yttrandefrihet är nyckeln till att förstå frihet. "
För att gå längre på pressteckningen ...
- På Tumblr Je suis Charlie, teckningarna i hyllning till tecknare av Charlie Hebdo
- På Arte, avsnittet om hominider och gudar från tecknade filmen Silex and the City, anpassad från Juls komiska
- On Balises, Vilken framtid för pressteckningar?, Intervju med Charb
- On Slate, Cabu, Charb, Honoré, Tignous, Wolinski: död och yttrandefrihet, för dem, det var det
France 3 sänder på nytt fredagen den 9 januari kl 22.45 . Stéphanie Vallatoos film, Karikaturister, demokratiska fotsoldater, presenterades vid filmfestivalen i Cannes 2021, som visar tolv tecknare av olika nationaliteter, inklusive Plantu, i deras dagliga arbete.
